5. Visão geral e características –
A música ambiente é um gênero musical que coloca ênfase nas qualidades tonais e atmosféricas sobre as rítmicas. Ela deve evocar uma qualidade atmosférica e acomodar vários níveis de atenção auditiva sem impor um em particular. Há uso pesado de sons de pad e modulação progressiva em uma tentativa de criar um clima em vez de algo rítmico. Ela é projetada para criar algo que pode ser percebido passivamente e o foco é difuso e melhor ouvido na periferia. O foco principal é a melodia em vez da batida, trazendo ao movimento uma textura única, bem como mais exploração e profundidade.
4. Origens –
Na década de 1970, a música ambiente foi desenvolvida durante o “período de estilos orientados”, quando instrumentos como o sintetizador no Reino Unido se destacaram. Vários instrumentos foram influências no surgimento da música, por exemplo, o trabalho de tangerine dream, cluster e Erik Satie. Em 1978, Brian Eno popularizou a música com seu álbum de referência ambient Houve um renascimento da música ambiente no final da década de 1980 com a proeminência de outros gêneros musicais, incluindo house, o que levou ao surgimento de outros gêneros, como ambient house.
3. Propagação e Desenvolvimento –
No início do século XX, o compositor francês Erik Satie usou explorações inspiradas no dadaísmo para criar uma forma inicial de música ambiente, que ele rotulou como “música de mobília”. Ele descreveu isso como música que poderia ser tocada durante o jantar para criar uma atmosfera de fundo em vez de focar apenas no serviço. Em 1973, Eno colaborou com Robert Fripp em um experimento inicial em música ambiente, pois os dois misturaram a manipulação em um loop por Eno enquanto Flip tocava violão sobre eles e eles conseguiram criar uma dinâmica de peças multicamadas. Em 1990, a música ambiente se tornou popular, e vários músicos a adotaram e foram chamados de ambient house e todos os artistas participaram da popularização e diversificação dela.
2. Praticantes notáveis -
A música ambiente é um tipo de gênero musical que recebeu muita exposição e publicidade nas últimas décadas. Há um grande número de artistas que se aventuraram a ser artistas de música ambiente. É uma ampla gama de música sensacional que é frequentemente admirada por diferentes pessoas no universo. Alguns desses praticantes notáveis são Steve Reich, Brian Eno, Novisad, Teebs, Fripp e Davies.
1. Maior significado e legado –
Essa música sensacional, que foca principalmente na melodia em vez de batidas, mudou muito, pois a música ambiente turvou os espaços e as linhas de distinção entre várias formas de arte contemporânea única. As pessoas se relacionam com os sons ambientais usados na música ambiente, o que pode criar um contraste atraente, envolvendo o ouvinte intimamente. John Cage disse que a responsabilidade de um artista é aperfeiçoar seu trabalho para que ele se torne atraente e interessante, e a música ambiente atende a essa qualidade, pois não é apenas ouvida, mas amada por muitos. Existem implicações da música ambiente, como usar conceitos fractais em vez de lineares. Assim, ajuda a apreciar uma variedade maior de sons e uma nova maneira de ouvir música