O balé é uma dança e uma forma de arte performática que se desenvolveu e foi aperfeiçoada e expandida da Itália renascentista até agora.
Origens do balé
O balé é um tipo de dança que se originou na Itália durante a Renascença do século XV. Os tribunais realizaram grandes eventos sociais e o balé passou a fazer parte das apresentações regulares. A nobreza aprendeu a dança para participar. No século 16, a rainha da França , de origem italiana, Catherine de ‘Medici tornou-se patrona de balé para os tribunais franceses. Permaneceu como uma performance no tribunal até 1661, quando o rei Luís XIV, filho de Catarina, abriu uma academia de dança. Sua popularidade se espalhou por toda a Europa e, no século XIX, chegou à Rússia. Companhias de balé começaram a fazer turnês nas Américas no final do século 19 e a dança logo se tornou popular lá também.
Desenvolvimento de Ballet
Ao longo da história das apresentações de balé, a dança evoluiu com os tempos. Começando como uma dança social para os tribunais, não teve passos formais até a academia de dança do rei Luís XIV. Depois disso, o balé foi realizado como parte de performances de ópera, conhecido como ópera-balé. Por volta de 1700, Jean-Georges Noverre, um coreógrafo, começou a projetar danças como narrativas. Ele ensinou os dançarinos a usar expressões mentais e faciais para ajudar a contar histórias, a fim de afastar-se do ópera-balé. O próximo grande desenvolvimento não ocorreu até 1832, a era romântica do balé. Isto é, quando as mulheres se tornaram parte integrante da produção e sapatilhas de ponta e saias de tule longas e fluidas foram introduzidas. A narrativa passou de mitos para contos de fadas e lendas. Na Rússia, o ballet desenvolveu-se para que a técnica de exibição fosse o foco principal. As danças foram coreografadas para incluir o maior número de saltos, curvas e movimentos possíveis. Esse foco na técnica também mudou em movimentos. O tutu curto e clássico foi introduzido durante esse tempo para que os membros da platéia pudessem testemunhar o trabalho dos pés e das pernas dos dançarinos.
Principais estilos de balé contemporâneo
Vários estilos de balé surgiram ao longo dos anos. Embora muitos desses estilos e variações continuem sendo realizados, três em especial se destacam como os mais populares. Estes são clássicos, contemporâneos e neoclássicos. O balé clássico é baseado em técnicas tradicionais e vocabulário. Pode ser influenciado por sua origem regional ou por seu método de treinamento. O ballet contemporâneo incorpora várias outras tradições dançantes, mantendo as raízes do balé clássico. Pode ser influenciado pelo jazz, pela dança moderna ou pela dança étnica. O balé neoclássico segue a tradição do balé clássico enquanto utiliza conceitos abstratos. Muitas vezes não segue uma linha de história clara.
Benefícios do estudo de balé
Hoje, pessoas de todo o mundo estudam balé. O balé de aprendizagem é dito para melhorar a postura e fortalecer os músculos fracos. Ele ajuda a ensinar a coordenação mente-corpo e como manter o foco e a concentração. Além disso, o balé é frequentemente a base para aprender outras formas de dança, além de esportes, como patinação e ginástica. Talvez o mais importante, o estudo do ballet ensina perseverança.
Significado hoje
O balé tem sido apreciado há muito tempo como uma forma de entretenimento, dança e arte. Sempre influenciou e foi influenciado pela sociedade, até hoje. Suas técnicas fornecem um olhar para a cultura de onde se originou. A tecnologia hoje permitiu que o balé estivesse ainda mais presente na vida diária. Performances estão agora disponíveis on-line e as mídias sociais agora permitem que o público interaja com o teatro e seus dançarinos. Este é o melhor representado pelo Dia Mundial do Ballet, que oferece a algumas das principais companhias de balé do mundo uma plataforma de transmissão ao vivo a partir da qual é possível mostrar ao resto do mundo o que uma vida de balé implica.